Há exatamente um século, um grupo de artistas e escritores lançou as bases de um movimento que iria revolucionar a arte e a literatura. O Surrealismo, nascido em 1924, na esteira do movimento Dadaísta, tornou-se um dos movimentos artísticos mais influentes e duradouros do século XX.
O Surrealismo foi liderado pelo poeta francês André Breton, que em seu Manifesto Surrealista definiu o movimento como "o automatismo psíquico puro, pelo qual se propõe exprimir, verbalmente, por escrito, ou de qualquer outra forma, o funcionamento real do pensamento." Em essência, o Surrealismo buscava explorar o inconsciente e liberar a criatividade do controle racional, resultando em obras de arte que desafiavam as convenções e exploravam o mundo dos sonhos, do subconsciente e do irracional.
Entre os artistas mais importantes associados ao Surrealismo estão Salvador Dalí, conhecido por sua imaginação extravagante e obras como "A Persistência da Memória", com relógios derretidos e ambientes surreais; René Magritte, famoso por suas pinturas enigmáticas, como "A Traição das Imagens", que mostra um cachimbo com a inscrição "isto não é um cachimbo", questionando a natureza da representação artística; Max Ernst, que explorou, além da pintura, técnicas como colagem, frottage (através da fricção de lápis ou giz sobre papel colocado sobre texturas) e grattage (raspagem da superfície da tela), criando imagens com texturas e formas incomuns; Joan Miró, com suas pinturas abstratas e simbólicas, muitas vezes perturbadoras; além de diversos outros artistas muito interessantes que valeria a pena citar.
Além da pintura, o Surrealismo teve um impacto significativo na literatura, com escritores como André Breton, Paul Éluard, Louis Aragon e Philippe Soupault produzindo obras que também exploravam o subconsciente, muitas vezes utilizando técnicas como o automatismo e o fluxo de consciência.
O Surrealismo também teve um impacto profundo em outras formas de arte, como o cinema, com cineastas como Luis Buñuel, conhecido por filmes como "O Cão Andaluz", e o teatro, com peças como "A Breve Estadia em Vida de uma Toupeira", de Antonin Artaud, que incorporava elementos surreais em suas performances.
No Brasil, não houve um movimento surrealista propriamente dito. Porém, alguns artistas modernistas brasileiros foram influenciados por essa estética. É possível apontar elementos surrealistas em obras de pintores como Ismael Nery (1900-1934), Cícero Dias (1907-2003) e Tarsila do Amaral (1886-1973), além do poeta Murilo Mendes (1901-1975).
Ao longo dos últimos 100 anos, o Surrealismo teve uma influência profunda na sociedade. O movimento impactou – além das artes plásticas e da literatura – a psicologia, a cultura popular e diversas outras áreas. Seu legado pode ser visto na criatividade e na busca constante pela liberdade de expressão, mostrando como o movimento mudou radicalmente a maneira como percebemos e entendemos o mundo. Seja através de suas imagens oníricas, suas palavras evocativas ou suas ideias revolucionárias, o Surrealismo permanece como um testemunho da capacidade humana de ir além do mundo material e explorar os mistérios do inconsciente.
